[204] Seguridad interior

“Mean”, de Taylor Swift (2010)

Yo también fui víctima de bullying: lo confieso. Cuando era chico, mis compañeros varones me pegaban por ser demasiado malo en los deportes. Mis compañeras me pegaban porque no soportaban que fuera tan lindo. Y mis profesores, por ser demasiado mal alumno, en especial en aquellas materias en que mi fino oído musical y mi buena memoria auditiva no me daban una ventaja en las evaluaciones, es decir, en prácticamente todas las materias, excepto las que no le importaban a nadie porque era casi imposible reprobar: Música y Religión. Mis padres, por suerte, no me pegaban, salvo cuando derrochaba dinero (mi padre Josep Vagot, catalán él) o cuando osaba sugerir que alguna cultura había hecho, a lo largo de la historia de la humanidad, algo mejor que los vascos (mi madre, Condescendencia Iturraspe, vasca ella). No me ayudó, para evitar cargadas y golpes, el primer (pero gravísimo) regalo que me brindaron mis padres, una vez nacido: que mi nombre sea una única letra seguida por un punto: S.

Así que puedo sentir empatía hacia quienes sufren maltratos y golpes solo por ser diferentes, débiles o (como yo) demasiado geniales. Y también puedo sentir empatía cuando alguno de estos infelices se rebela y responde, resilienciante, a sus agresores, para decirles: “podrás hacerte el vivo ahora, pero esto no va a durar para siempre”.

Continuando la serie “Las chicas no se achican” (que comenzó un par de posteos atrás con las rusas de t.A.T.u), hoy comentaremos brevemente “Mean” (“Malo”), de Taylor Swift, de quien recordarán (o no) que ya hice un posteo, sobre su canción “Blank space” (en septiembre de 2015, posteo 140).

Esta canción es bastante previa a “Espacio en blanco”. En los albores de su carrera, Taylor, talentosa, bonita y jovencísima, fue invitada por primera vez a cantar en un evento superimportante en Yanquilandia, la velada en que se entregan los premios Grammy. Y cantó, redondamente, para el culo, desafinando de lo lindo, lo que le valió críticas crueles de twiteros, bloggeros musicales malaonda (no como yo, que soy buena gente) y público en general.

Como respuesta, Taylor compuso este tema, titulado “Malo” (o “Malvado”, si prefieren) en el que se le habla al matón maltratador y se acepta que ahora nos puede herir, pero algún día, más temprano que tarde, eso cambiará, porque nosotros, los infelices, ya no lo seremos. Cambiaremos, cual patucho feúcho, y nos volveremos cisnes o similares, mientras que vos, maltratador, sos tan básico que lo único que podrás ser, a lo largo de toda tu vida y para siempre, es malo. Solo eso. En unos años yo estaré viviendo en una vieja gran ciudad, triunfando (o al menos peleándola), mientras vos estarás en un bar, tomando cerveza mala mientras comentás a los gritos un partido de fútbol y nadie te presta la menor atención, patético y sin horizontes…

Puede pasar así, o puede que no. Pero no está mal creer que sí, que la justicia terminará venciendo algún día, que la confianza en nosotros mismos rendirá frutos, que nuestra seguridad interior erradicará todos los peligros externos. Y esta canción country alegre, esperanzada, sencilla, logra sin embargo emocionar a quienes, como yo, sufrimos alguna vez, como Hamlet, los golpes de la fortuna injusta, la prepotencia de los poderosos y todo lo demás.

El clip está muy bien: además de la propia Taylor, aparecen tres chicos maltratados (adorables los tres) que al final logran sobreponerse, triunfar, reír y, al menos en los minutos que dura la canción, ser felices.

https://www.youtube.com/watch?v=jYa1eI1hpDE

Mean You, with your words like knives And swords and weapons  that you use against me You have knocked me off my feet again Got me feeling like a nothing You, with your voice like nails On a chalk board, calling me out when I'm wounded You, picking on the weaker man You can take me down With just one single blow But you don't know what you don't know Someday I'll be living in a big old city And all you're ever gonna be is mean Someday I'll be big enough so you can't hit me And all you're ever gonna be is mean Why you gotta be so mean? You, with your switching sides And your wildfire lies and your humiliation You have pointed out my flaws again As if I don't already see them I walk with my head down, Try to block you out 'cause I never impress you I just want to feel okay again I bet you got pushed around Somebody made you cold but the cycle ends right now 'Cause you can't lead me down that road And you don't know what you don't know Someday I'll be living in a big old city And all you're ever gonna be is mean Someday I'll be big enough so you can't hit me And all you're ever gonna be is mean Why you gotta be so mean? And I can see you years from now in a bar Talking over a football game With that same big loud opinion But nobody's listening,  washed up and ranting About the same old bitter things Drunk and grumbling on about how I can't sing But all you are is mean All you are is mean and a liar and pathetic And alone in life and mean, and mean, and mean, and mean But someday I'll be living in a big old city And all you're ever gonna be is mean Yeah someday I'll be big enough so you can't hit me And all you're ever gonna be is mean Why you gotta be so… malo?

Malo Tú, con tus palabras como cuchillos y espadas y armas que usas contra mí. Tú me noqueaste de nuevo, me haces sentir como una nada. Tú, con tu voz como uñas sobre un pizarrón, gritándome cuando estoy herida. Tú, aprovechándote del más débil. Puedes derribarme con un solo golpe, pero no sabes lo que no sabes… Algún día viviré en una vieja gran ciudad y tú lo único que serás es malo. Algún día seré tan grande que no podrás golpearme y tú lo único que serás es malo. ¿Por qué tienes que ser tan malo? Tú, con tus cambios de lado y tus regueros de mentiras y tus humillaciones Tú señalaste mis defectos otra vez como si yo ya no los conociera. Caminé con la cabeza gacha, intenté bloquearte porque jamás te pude impresionar. Solo quiero sentirme bien de nuevo. Apuesto a que te maltrataron, alguien te hizo ser frío, pero la rueda termina ahora mismo, porque no puedes hacerme bajar por ese camino con un solo golpe, y no sabes lo que no sabes… Algún día viviré en una vieja gran ciudad y tú lo único que serás es malo. Algún día seré tan grande que no podrás golpearme y tú lo único que serás es malo. ¿Por qué tienes que ser tan malo? Y puedo verte dentro de unos años en un bar hablando sobre un partido de fútbol con las mismas opiniones a los gritos pero nadie te escucha, fracasado y despotricando sobre los mismos temas amargos borracho y gruñendo sobre cómo no sé cantar. Pero todo lo que sos es malo. Todo lo que sos es malo y mentiroso y patético Y solo en la vida y malo, y malo, y malo y malo. Pero algún día viviré en una vieja gran ciudad y tú lo único que serás es malo. Sí, algún día seré tan grande que no podrás golpearme y tú lo único que serás es malo. ¿Por qué tienes que ser tan… malo?

Y eso es todo por hoy. No me peguen, soy DJ.

Caído del catre, pero pronto a levantarme, me despido hasta entonces,

DJ Vago

[203] Dándole mi vida a ese paraavalanchas

“Estadio Azteca”, de “Cuino” Scornik y Andrés Calamaro (2004)

Terminó el Mundial de Fútbol, muchaches (me gusta esto de la “e” final porque me ahorra aclaraciones respecte de ustedes, y estoy a favor de todo lo que sea ahorro de esfuerzo). Ya sé que ya saben que terminó el Mundial, no les estoy informando, es una oración inútil para romper el hielo nomás.

Pero como también sé que saben, aunque el fútbol no me interesa nada soy muy actual, así que quise despedirme (del Mundial) con una canción futbolera, como parte de la serie “Veníamos bien, pero pasaron cosas” (serie que inauguré con “Time will tell” hace dos semanas).

No será una canción francesa esta vez, a pesar de que el Mencionado Mundial fue ganado por Francia (me dijeron). Si esperábais eso, me remito a cuando comenté “La Marsellesa” (lejano posteo 15) u otras tantas canciones francesas, como “Ne me quitte pas”, “Avec”, “La mauvaise reputation”, etcétere. Buscad y encontraréis (no sé por qué este párrafo me salió en españólico, no volverá a ocurrir).

Para ser un tema futbolero (que lo es), “Estadio Azteca” es una canción infrecuente: melancólica, tranquila, con una hermosa melodía, un ritmo nada marchoso en cuatro por cuatro, y un sentido bastante oscuro y complejo.

La letra es de “Cuino” Scornik, y la música, hasta donde sé, es de Andrés Calamaro. Aunque es posible que haya sido compuesta por ambos en colaboración y al mismo tiempo, como otras canciones famosas o no famosas que uno piensa que son solo de Andrés, como “Mil horas” (por dar el ejemplo más famoso) o “El salmón” o “Clonazepam y circo” o “El perro”.

Solo para variar, empiezo hablando del clip: los clips nunca fueron el fuerte de Calamaro, pero este me gusta mucho. Se muestra, básicamente, un círculo alrededor del cual se disponen cuatro músicos: dos guitarras, un bajo y un cajón peruano. Calamaro, con gorrito, lleva una de las guitarras. Y tocan la canción, mientras la cámara da vueltas también por el círculo. O sea: súper sencillo, el clip, pero igual me parece muy logrado, arma un clima de simplicidad y comunión musical que tiene poco que ver con el fútbol pareciera, pero quién sabe.

La primera estrofa es la más futbolera: está en presente, y el cantor se retrata allí en medio de un partido, aferrado a una botella (ya vacía) con una mano, mientras con la otra se sostiene lo más fuerte que puede, en precario equilibrio (en el que le va la vida) al caño del paraavalanchas (esas “E” inclusivas y acostadas que sirven, como su nombre lo indica, para que los diez mil monos que están en la parte de arriba de la tribuna y saltan festejando un gol no se caigan en avalancha sobre los que están más abajo).

La segunda estrofa también es, a su manera, futbolera, pero también habla de otras cosas. Por ejemplo, de recuerdos infantiles. Por otro ejemplo, de la última dictadura cívico-militar en la Argentina, y de quienes tuvieron que exiliarse escapando de las persecuciones y secuestros. 

“Cuino” Scornik vivió exiliado en México de chico, así que no es difícil pensar que hay algo de autobiográfico en ese niño argentino que conoce el Estadio Azteca siendo muy niño y queda impresionado por la magnitud del Gigante (como se llama coloquialmente a ese estadio en la ciudad de México). 

Y luego, “de grande”, diez años después, ese ya no niño vuelve al estadio y también queda impactado al ver al Gigante (y uno puede pensar que se hace aquí una referencia a Maradona, pues recordemos que en el Mundial de México 86 (el último que ganó la Argentina, por cierto), los tres últimos partidos se jugaron precisamente en el Estadio Azteca (el famosísimo 2 a 1 contra Inglaterra (con dos increíbles goles de Maradona), el 2 a 0 a Bélgica (con otros dos goles de Maradona) y la final (3 a 2 a Alemania, sin goles de Maradona, pero igual fue la figura del partido).

Luego de estas dos estrofas la canción vira, desde el “dicen que hay”, hacia otro lado: una melancólica enumeración de cosas que tal vez existen, pero no es seguro, en tanto solo lo sabemos porque lo dicen otras gentes, y no por propia experiencia. (Me encanta la referencia (que solo alguien de aquí entendería) a los Corazoncitos Dorins, los “caramelos con forma de corazones” que aún subsisten, pero eran furor hace treinta o cuarenta años.)

Dicen que hay

dicen que hay

un mundo de tentaciones.

También hay caramelos

con forma de corazones.

Dicen que hay

bueno o malo,

dicen que hay más o menos.

Dicen que hay algo que tener

y no muchos tenemos.

Aunque el mensaje es poético (y por lo tanto, tan cierto como inasible), ese “algo que hay que tener” que no tenemos se conecta, como en el comienzo de la canción, con la botella ya vacía, y antes con eterno gusto a nada, que igual seguimos aferrando mientras esperamos un gol que (si son argentinos que miran a la selección, lo saben) probablemente no llegará.

Miren, escuchen, lean:

https://www.youtube.com/watch?v=B8uJbE60hhg

Estadio Azteca

Prendido

a tu botella vacía,

esa que antes

siempre tuvo gusto a nada,

apretando los dedos

agarrandomé

dándole mi vida

a ese paraavalanchas.

Cuando era niño

y conocí el Estadio Azteca

me quedé duro,

me aplastó ver al Gigante.

De grande me volvió a pasar lo mismo,

pero ya estaba duro mucho antes.

Dicen que hay

dicen que hay

un mundo de tentaciones.

También hay caramelos

con forma de corazones.

Dicen que hay

bueno o malo,

dicen que hay más o menos.

Dicen que hay algo que tener

y no muchos tenemos

y no muchos tenemos.

Prendido

a tu botella vacía,

esa que antes

siempre tuvo gusto a nada.

Prendido a la almohada como si me fuera la vida en ello, me despido ya durmiente hasta la próxima jugada de gol,

DJ Vago

[202] Ya, Sasha, sumá de una vez

“Ya soshla s uma”, de t.A.T.u (2000)

Si tengo algún defecto es que soy muy oportuno, así que siendo Mundial de fútbol todavía, y estando ocurriendo en Rusia, y estando el equipo ruso jugando el alargue en busca de su pase a las semifinales, me dije por qué no, volvamos con una canción rusa, algo que en este blog no ocurría desde el posteo 55, antes del anterior mundial (diciembre de 2013).

Y estando como presidente de ese paisote Putin, quien paradójicamente es lo más anti-homosexual y LGBT que se puedan imaginar, me dije: por qué no traer a este blog a Lena y Julia, las chicas de t.A.T.u., el más famoso dúo pop ruso de las últimas décadas, el dúo ruso femenino más censurado en todo el mundo, el dúo ruso femenino que vendió más discos (tanto en ruso como en inglés) y también el dúo ruso femenino que más se besó bajo la lluvia con ropa de colegialas.

Pero como no me cuadra del todo con la serie que inauguré la semana pasada (“Veníamos bien, pero pasaron cosas”), inauguro aquí otra serie paralela, dedicada a intérpretes pop femeninas que se rebelan contra alguna situación. Y la titularé, a la serie, “Las chicas no se achican” u otro título menos malo, de ocurrírseme alguno.

Igual, si vos lector argentino estás muy metido en el Mundial, esta canción también puede estar hablando, no lo dudes, de la debacle del equipo argentino. “Perdí la razón” es algo que claramente podría estar cantando Sampaoli bajo la ducha, y “la necesito a ella” se está refiriendo, obviamente, a la Selección Nacional. Con “situación de socorro. Situación S.O.S.” se refiere, claramente, a que todos lo quieren fuera de su cargo, y luego empieza a referirse a Messi y a la confusión táctica-estratégica que Lionel le impuso, impidiéndole plasmar sus planes y esquemas futbolísticos:

No me puedo entender.

¿De dónde viniste?

¿Por qué? ¿Por qué

me enganché con vos?

La luz se apaga,

vuelo por algún lugar

Sin vos no soy yo,

no quiero nada.

(Actualización: van a penales.)

La otra opción, por supuesto, es que esta sea una típica canción de amor juvenil: el amor es comparado a la locura, y la amante siente, como las cantantes de fado, que su ser desaparece y se funde con la persona amada: si su amada no está, no existe ningún yo.

Nadie está inventando la pólvora, digamos. Lo distinto es que aquí la persona amada y quien canta son mujeres las dos, es un amor de mujer a mujer. Tampoco debería ser esto nada raro: ya no estamos en el siglo XV. Y sin embargo (diría Sabina) la propuesta abiertamente homosexual del dúo generó incontables censuras y quejas. Algunos las acusaron también de pro-pedófilas, por vestirse de adolescentes (lo que  me parece absurdo, porque la verdad, en el 2000 ellas eran adolescentes, y no veo por qué vestirse como estudiantes sea promover la pedofilia: es un pensamiento que tendría un pedófilo, digamos). Supongo que no ayudó, para evitar cuestionamientos, que Lena (la pelirroja) y Julia (la morocha) se mataran a besos con ropa de colegialas bajo la lluvia, en el videoclip y en cuanto escenario compartieran.

Pero más allá del clip porno-soft lésbico de esta canción, que las impulsó a la fama, las chicas de t.A.T.u. (sigla que suena como “tatoo”, tatuaje en inglés, pero remite, ponele, dice wikipedia, a la frase “esta chica ama a esa chica” en ruso) no solo son caras bonitas: cantan razonablemente bien (no como Ella Fitzgerald, digamos, pero mejor que Ariana Grande) y las canciones que hicieron son rítmicas y entretenidas, basadas por lo general (como en este caso) en una frase que se repite como cortina de sonido (aquí, ese “ya sasha sumá” que significa “me volví loca”) y una estructura casi en canon, aprovechando las posibilidades que da el formato dúo. 

La letra no es de ellas, sino de otra chica que, aparentemente, no es lesbiana pero soñó, mientras estaba en el dentista, que besaba a otra chica, y al despertar exclamó: “me volví loca”. Eso explica que la letra incluya, hacia el final, eso de “perdón mamá y papá” (perdón por ser homosexual, se infiere), lo que no parece algo que dirían Lena o Julia a sus padres, pero que resalta lo que todos saben, que este amor va contra las reglas: las de Putin y las de cualquier pacata sociedad que se les ocurra, por ejemplo… casi todas.

Algo interesante de la letra (y reforzado por el videoclip) es que si bien el amor prohibido se dice como locura y como algo que genera culpa, igualmente es incuestionable: el amor seguirá a pesar de todo y de todos. Incluso de “ellos” (toda la sociedad, pero especialmente los varones), los que están en el clip del otro lado del alambrado, los que exigen que “hay que comenzar un tratamiento” (para tratar la “enfermedad” de ser homosexual, lo que aún existe en el mundo, aunque no lo crean); “ellos” que, al usar paraguas, evitan mojarse, y las miran feo mientras ellas sí se mojan y se besan y, al final, se van caminando tomadas de la mano hacia las nubes por las cuales va a somando un rayito de sol, dejando atrás a todos los demás con sus paraguas, sus ropas oscuras y sus caras de Ruggeri mientras comenta el 0-3 contra Croacia.

(Hablando de eso, actualización: perdió Rusia en los penales. Ganó Croacia.)

https://www.youtube.com/watch?v=-F-JfWqMG6g

  

Я сошла с ума Я сошла с ума, я сошла с ума Мне нужна она, мне нужна она Меня полностью нет, абсолютно всерьёз Ситуация help, ситуация S.O.S Я себя не пойму,  ты откуда взялась? Почему? Почему на тебя повелась? Выключается свет, я куда-то лечу Без тебя меня нет, ничего не хочу Это медленный яд, это сводит с ума А они говорят: "Виновата сама" А они говорят: "Виновата сама" Я сошла с ума, я сошла с ума Мне нужна она, мне нужна она Без тебя я - не я, без тебя меня нет А они говорят, говорят: "Это бред!" Это солнечный яд, золотые лучи А они говорят: "Надо срочно лечить" Я хотела забыть, до упора и вниз Я считала столбы и растерянных птиц Без тебя меня нет, отпусти-отпусти До угла по стене, мама, папа, прости Я сошла с ума, я сошла с ума Мне нужна она, мне нужна она Раз, два, после пяти Мама, папа, прости Я сошла с ума Раз, два, после пяти Мама, папа, прости Я сошла с ума Я сошла с ума, я сошла с ума Мне нужна она, мне нужна она

Ya soshla s uma Ya soshla s uma, ya soshla s uma Mne nuzhna ona, mne nuzhna ona Menya polnostyu net Absolyutno vser'ez Situastsiya help Situastsiya SOS Ya sebya ne pojmu Ty otkuda vzyalas? Pochemu? Pochemu Na tebya povelas? Vyklyuchaestsya svet Ya keuda - to lechu Bez tebya menya net Nichego ne khogu Eto medlennyj yad Eto svodit s uma A oni govoryat – vinovata sama A oni govoryat – vinovata sama Ya soshla s uma, ya soshla s uma Mne nuzhna ona, mne nuzhna ona Bez tebya ya ne ya Bez tebya menya net A oni govoryat Govoryat eto bred Eta solnechnye yad Zolotye luchi A oni govoryat Nado srochno lechit Ya khotela zabyt do upora I vniz Ya schitala stolby I Rusteryannykh ptits Bez tebya menya net, otpyasti otpyasti Do ugla po stene mama-papa prosti... Ya soshla s uma, ya soshla s uma Mne nuzhna ona, mne nuzhna ona Raz, dva posle pyati Mama papa prosti Ya so-shla s u-ma Raz, dva posle pyati Mama papa prosti Ya so-shla s u-ma Ya soshla s uma, ya soshla s uma Mne nuzhna ona, mne nuzhna ona

Perdí la razón Perdí la razón, perdí la razón, La necesito la necesito. Ya no queda yo. Es absolutamente serio. Situación de socorro. Situación S.O.S. No me puedo entender. ¿De dónde viniste? ¿Por qué? ¿Por qué me enganché con vos? La luz se apaga, vuelo por algún lugar Sin vos no soy yo, no quiero nada. Es un veneno lento me vuelve loca y ellos dicen que la culpa es mía. Y ellos dicen que la culpa es mía. Perdí la razón, perdí la razón. La necesito la necesito. No soy yo sin vos, no hay yo sin vos y ellos dicen dicen que es delirio. Es un veneno de sol, rayos de oro y ellos dicen “se requiere tratamiento ya” Intenté olvidar el camino de arriba a abajo conté los postes y los pájaros distraídos. No hay yo sin vos, dejame ir, dejame ir al rincón de la pared, mamá, papá, perdón… Perdí la razón, perdí la razón. La necesito la necesito. Uno, dos, después de las cinco mamá, papá, perdón. Perdí la razón. Uno, dos, después de las cinco mamá, papá, perdón. Perdí la razón. Perdí la razón, perdí la razón. La necesito la necesito.

Al hacer la versión en inglés de este tema, la letra les quedó mucho más livianita: el “me volví loca” pasó a ser “todas las cosas que ella dijo”, y el “la necesito” pasó a ser “esto no es suficiente”; desapareció la “situación S.O.S.” y lo de “es necesario tratamiento” se fue también, y en vez de pedir perdón a los padres, solo se les pide “mirame, papá”, “mirame, mamá”… O sea: más que la razón, perdimos la rebeldía de la letra. Sin embargo, se mantuvo el clip y eso, más el ritmo incesante, alcanzó para que este tema alcanzara, en inglés, el número 1 de los charts en Gran Bretaña y Estados Unidos.

https://www.youtube.com/watch?v=8mGBaXPlri8

Y eso es todo por hoy. Chau Rusia del Mundial. Chau Paoli. Chau Mundial. Perdimos el partido, perdimos la razón. Perdón papá, perdón mamá.

DJ Vago