[208] Pará que te lo deletreo

“Respeto” (“Respect”), de Otis Redding, por Aretha Franklin

Ayer se murió Aretha Franklin, una de las mejores voces de la canción mundial. Curiosa y lamentablemente, nunca había aparecido en este blog, aunque sí estaba en carpeta para esta temporada, quizá con una canción distinta. Pero bueno, para salvar (tarde y mal, como tantos) mi falta, aquí va un posteo homenaje a la gran Aretha.

Este posteo forma parte a la vez de tres series: esta es la cuarta entrega de “Las chicas no se achican”, pero también será un posteo extracurricular de dos series de la temporada pasada, desarrollados entre diciembre de 2016 y febrero de 2017:

- “Voces notables”, en la que aparecieron Daniel Toro, Cyndi Lauper, Adele y los vocalistas de AC/DC y The Animals.

- “Original versus cover”, en donde comenté temas cuyos covers cambiaron mucho (y a veces, memorablemente) respecto de la versión original: “I fought the law”, “Girls just wanna have fun”, “I´ll feel a whole lot better”, “Total eclipse of the heart”, “The House of the Rising Sun” y “Volver a los diecisiete”.

Porque este tema, “Respect” (ocviamente, significa “Respeto”), inolvidable y famoso en la versión de Aretha, no fue compuesto originalmente por ella, sino por otro prócer del R&B, Otis Redding.

Pero la versión original de Redding, de 1965, es muy distinta. Muuuy. No tanto en la letra (aunque si hay cambios y mejoras en ese rubro, en el cover de Franklin), sino particularmente en la onda de la canción.

Que es, en su origen, cantada por un varón. Este varón le dice, en un tono lastimero y bordeando lo patético, a su half-orange (esposa-novia-pareja-loquefuera), que él la quiere y todo bien, y que ella es muy dulce y todo bien, y que le dará todo lo que necesita y todo bien, y que le va a dar todo su dinero y todo bien, y que si ella quiere incluso que le meta los cuernos si gusta, mientras él está laburando de sol a sol todo el día, y todo bien; pero que lo único, lo único que le pide es: cuando vuelvo a casa, mostrame un poco de respeto. Nada más.

El planteo nos suena extraño (en general, las canciones con reclamos a una pareja tratan de temáticas más concretas y, quizá, más superficiales, como NO me metas los cuernos (ejemplo: “Linger” de Cranberries), no me dejes (“Ne me quitte pas”, de Brel), no me golpees hasta matarme (“Malo”, de Bebe). Pedir solamente algo de respeto es, por lo tanto, infrecuente, aunque también una idea poderosa.

La canción jamás menciona cómo se demostraría ese respeto, ni de qué manera o maneras ella se muestra irrespetuosa con él (actitud que origina, pareciera, la canción). Todo eso queda en la imaginación de quien escucha. Lo único, lo único que la canción nos da es ese pedido casi desesperado de algo que debería ser básico en cualquier relación masomeno humana (en particular, si hay amor de por medio) pero, aparentemente, no lo es: respeto, loco. O loca. O loque.

https://www.youtube.com/watch?v=KvC9V_lBnDQ

Respect What you want, honey, you got it And what you need, baby, you've got it All I'm asking For a little respect when I come home, hey now Do me wrong, honey, if you wanna to You can do me wrong honey, while I'm gone But all I'm asking Is for a little respect when I come home, ooh, yeah now Hey little girl, you're so sweet, little honey And I'm about to, just give you all of my money And all I'm asking, hey A little respect when I come home, hey hey Respect is what I want from you Respect is what I need Respect is what I want Respect is what I need

Respeto Lo que quieres, dulce, lo tienes. Y lo que necesitas, nena, lo vas a tener. Lo único que estoy pidiendo es un poco de respeto cuando llego a casa, hey. Meteme los cuernos, dulce, si lo vas a hacer. Podés engañarme, dulce, mientras no estoy. Pero todo lo que pido es un poco de respeto cuando llego a casa, o sí. Hey, nenita, sos tan dulce, queridita, y estoy por simplemente darte todo mi dinero. Y lo único que pido, hey: un poco de respeto cuando llego a casa, hey. Respeto es lo que quiero de vos. Respeto es lo que necesito. Respeto es lo que quiero. Respeto es lo que necesito.

Al igual que pasó con “Girls just wanna have fun”, esta canción se transformó por completo, al cantarla una mujer. Al cantarla Aretha, un par de años después, en 1967, dejó de ser un pedido lastimero y patético, y pasó a ser un reclamo lleno de fuerza, poderoso (o “empoderado”, para usar un término más actual).

La situación inicial es parecida: él llega a casa después de estar todo el día afuera. Pero ahora el irrespetuoso es él, y ella es quien pide (no pide, exige) un poquito de respeto (me encanta cómo se repite, en este cover, infinitas veces ese “un poquito”, como diciendo: nadie te pide mucho, solo lo mínimo indispensable).

Ella está llena de confianza: le dice que tiene todo lo que él quiere y todo lo que él necesita, y que no lo engaña (me encanta la aclaración “no te engaño porque no quiero”, que deja implícito que a ella le sería muy fácil meterle los cuernos, si tuviera ganas).

Al igual que en la versión de Otis, aquí ella dice también eso de “te voy a dar todo mi dinero”. Pero aquí la mujer, que es la que tiene el dinero y se lo va a dar a él, lo usa de paso para comprar un argumento: “tus besos son dulces, pero también lo es mi dinero”; “lo único que te pido a cambio de mi dinero es que me des lo que me corresponde: un poquito de respeto”.

Por si no quedó suficientemente claro, ella lo aclara un poquito más, a nivel salita de cinco: “¿No entendés? Pará que te lo deletreo, entonces”. Y empieza a deletrear la palabra “Respeto”. Dame una R, dame una E, dame una S... Eso me parece una genialidad, y suena genial, además, en la voz de Aretha.

Me recuerda, el deletreo, a la canción “Walk” de Pantera (posteo 49, septiembre de 2013). Puede pensarse que no tiene mucho que ver, esta canción R&B con el trash de Pantera, pero si recuerdan o escuchan esa canción, verán que allí también se pide un poquito de respeto e incluso se separa la palabra (en sílabas, en esta ocasión), para que se entienda más mejor:

Sé vos mismo por tu cuenta,

mantenete lejos de mí.

Una lección de vida

conocida desde tiempos antiguos:

Res-peto. Caminá.

¿Qué dijiste?

Res-peto. Caminá.

¿Me estás hablando a mí?

Pero volviendo a la canción “Respect”, quedó muy memorable y gráfica, la parte del deletreo:

R-E-S-P-E-C-T Find out what it means to me 

[“R-E-S-P-E-T-O: descubrí qué significa para mí”]

R-E-S-P-E-C-T  Take care, TCB   

[“R-E-S-P-E-T-O: ocupate, ocupate del asunto”: la sigla TCB sintetiza la frase “take care of business”]

Oh: sock it to me, sock it to me, sock it to me, sock it to me...

Esa frase, “sock it to me”, es graciosa y ambigua a la vez: sock significa “media”, “calcetín”. Así que la traducción literal sería “calcetineámelo”, “golpeámelo con una media”. La interpretación sería: hacé lo que hay que hacer, dámelo de una vez, estoy lista para recibirlo. Aquí lo espero. Lo único que pido es un poquito de respeto, amego. Calcetineámelo de una vez.

https://www.youtube.com/watch?v=6FOUqQt3Kg0

Respect What you want, honey, I got it What you need Do you know I got it All I'm askin' Is for a little respect when you get home (just a little bit) I ain't gonna do you wrong while you're gone Ain't gonna do you wrong cause I don't wanna All I'm askin' Is for a little respect when you come home (just a little bit) I'm about to give you all of my money And all I'm askin' in return, honey Is to give me my propers When you get home. Ooo, your kisses Sweeter than honey And guess what? So is my money All I want you to do for me Is give it to me when you get home (re, re, re ,re) Yeah baby (re, re, re ,re) Whip it to me (respect, just a little bit) When you get home, now (just a little bit) R-E-S-P-E-C-T Find out what it means to me R-E-S-P-E-C-T Take care, TCB Oh: sock it to me. A little respect . I get tired (just a little bit) Keep on tryin' (just a little bit) You're runnin' out of tools (just a little bit) And I ain't lyin' (just a little bit) When you come home (re, re, re ,re) 'spect Or you might walk in (respect, just a little bit) And find out I'm gone (just a little bit) I got to have A little respect (just a little bit)

Respeto Lo que quieres, dulce, lo tengo. Y lo que necesitas sabes que yo lo tengo. Lo único que estoy pidiendo es un poco de respeto cuando llegás a casa (solo un poquito). No voy a meterte los cuernos mientras no estás. No te voy a engañar porque no quiero. Todo lo que pido es un poco de respeto cuando llegas a casa (solo un poquito). Estoy por darte todo mi dinero. Y lo único que pido a cambio, dulce, es que me des lo que me corresponde cuando llegas a casa. Oh, tus besos: más dulces que la miel. Y ¿sabes qué? También lo es mi dinero. Todo lo que quiero que hagas por mí es que me lo des cuando llegas a casa. Sí, nene: largámelo: respeto, solo un poquito. Cuando llegas a casa, ahora (solo un poquito) R-E-S-P-E-T-O Descubre lo que significa para mí. R-E-S-P-E-T-O Ocupate, Ocupate del asunto. Oh: calcetineámelo. Un poquito de respeto. Me canso (solo un poquito) de seguir insistiendo (solo un poquito) Te estás quedando sin armas Y yo no miento (solo un poquito) Cuando vuelves a casa (re re re re) speto, O podrías llegar (respeto, solo un poquito) y descubrir que me fui (solo un poquito) Solo tenés que tener un poco de respeto (solo un poquito) .

Al ser una mujer la que pide respeto, es mucho más fácil imaginarse los motivos. Es triste, ¿no? Digo, que sea mucho más fácil imaginar a un varón faltándole el respeto a una mujer, que viceversa. Y por eso esta canción se volvió casi un ícono del movimiento feminista de los sesentas y más.

Y con esto me despido por hoy. Adiós, Aretha. Te vamos a extrañar.

DJ V-A-G-O

[207] Ya nos tapó el agua

“Inundados” (“Alagados”), de Os Paralamas do Sucesso (1986)

Como cuarta entrega ya de la serie “Veníamos bien, pero pasaron cosas”, vamos con “Inundados”, un famoso tema de Los Guardabarros del Éxito (o sea: Os Paralamas do Sucesso), una banda brasileña integrada por Herbert Vianna (guitarra y voz), Bi Ribeiro (bajo) y Joao Barone (batería), que tuvo un gran éxito en la Argentina a comienzos de los noventa (hasta habrá algún despistado que aún crea que eran argentinos, porque a muchos de sus temas, incluido el que comento hoy, los traducían ellos mismos y los cantaban en castellano).

Esta canción formó parte de su tercer disco, Selvagem?, el primero que les dio fama internacional. La canción tiene un lindo riff en el comienzo (pueden oírlo a partir del segundo 9, en el clip) y un ritmo popular brasileño, alegre y rítmico; pero lo que la hace una gran canción, creo yo, es la letra, que habla de los pobres más pobres, los parias, los deshauciados, los marginales que ya se cayeron de todos los márgenes. Y los hace los protagonistas de la canción.

Pero los Paralamas no idealizan la pobreza (“jamás podré elogiar a mi pobreza”, diría la Bersuit), sino que la describen con poética exactitud: para los parias del mundo, cada nuevo sol que los despierta es un desafío que no buscaron y que no saben si sortearán con éxito (es decir, vivos), en su mundo de harapos, muelles y frágiles casas sostenidas en pilotes de madera (palafitos).

Cada día

el sol de la mañana viene y los desafía

trae del sueño hacia el mundo

a quien ya no lo quería.

Palafitos, muelles, harapos,

hijos de la misma agonía.

Y esos pobres recontrapobres se buscan y rebuscan la vida, como pueden, en la cercana ciudad, que solamente es buena onda en las postales para los turistas, mientras que a ellos, en la vida real, les hace una mueca de impiadosa maldad:

Y la ciudad

que tiene brazos abiertos

en una tarjeta postal,

con los puños cerrados

en la vida real

les niega oportunidades,

muestra la cara dura del mal

La corta letra de la canción termina con el estribillo, que comienza con una enumeración: “Alagados”, la primera palabra del estribillo (y el título de la canción) significa “inundados”, y se refiere a los pobres infelices en general; pero “Alagados” también es el nombre de una villa miseria, una favela en Bahía (no Blanca); al igual que Trenchtown (en Jamaica) y Favela da Maré (en Río de Janeiro), son villas construidas sobre palafitos en terrenos inundados, es decir, los que nadie más quiere, los más inhóspitos y difíciles para vivir, los que solo los más parias y pobres, no teniendo otra opción, aceptarían.

Y sin embargo, diría Sabina, y sin embargo hay esperanza. Que no viene del mar cercano ni de la ciudad cercana (pero para el otro lado), ni de los medios de comunicación que te mienten o te distraen y, sobre todo, te ocultan. Eso que los hace vivir es una esperanza sin motivo, una fe sin dueño que surje de ellos mismos, de su propio ser: la esperanza como arte, como herramienta de supervivencia. Los inundados viven de la fe, una fe puesta en... no se sabe qué. Una bella idea para cerrar una gran canción.

Alagados, Trenchtown,

Favela da Maré,

la esperanza no viene del mar

ni de las antenas de tevé.

El arte de vivir de la fe,

solo que no se sabe fe en qué.

El clip, que es muy bueno, muestra escenas en las favelas y a los integrantes de Os Paralamas recorriendo esas villas y participando, con alegría cuando toca alegría y con aguante cuando toca aguante, en sus marginalideces.

  

https://www.youtube.com/watch?v=cfi9K97ulmE

Alagados Todo dia o sol da manhã vem e lhes desafia Traz do sonho pro mundo quem já não o queria. Palafitas, trapiches, farrapos Filhos da mesma agonia E a cidade que tem braços abertos num cartão postal Com os punhos fechados na vida real Lhe nega oportunidades Mostra a face dura do mal Alagados, Trenchtown, Favela da Maré A esperança não vem do mar Nem das antenas de TV A arte de viver da fé Só não se sabe fé em quê.

Inundados Cada día el sol de la mañana viene y los desafía trae del sueño hacia el mundo a quien ya no lo quería. Palafitos, muelles, harapos, hijos de la misma agonía. Y la ciudad que tiene brazos abiertos en una tarjeta postal Con los puños cerrados en la vida real Les niega oportunidades, muestra la cara dura del mal Inundados, Trenchtown, Favela de Maré, la esperanza no viene del mar ni de las antenas de tevé. El arte de vivir de la fe, solo que no se sabe fe en qué.

Como bonus track, la versión en español de los mismos Paralamas, con un videoclip espantoso en el que solo se ve un cocoliche carnaval carioca y que no tiene nada que ver, pero nada, con la letra de la canción.

https://www.youtube.com/watch?v=tfL1jbjrQi4

Y con esto termino mi posteo de esta semana y me dispongo a dormir en mi colchón, flotante a la deriva por un río gris que alguna vez dará en la mar.

DJ Alavago

[206] Lo que no te mata

“Luchadora” (“Fighter”), de Christina Aguilera (2002)

Retomando la serie “Las chicas no se achican”, y ya como tercera entrega, vamos con una canción de Christina Aguilera, que hasta ahora solo había aparecido por el blog mostrando su capacidad pulmonar y el largo de sus pestañas junto a Adam Levine en “Moves likes Jagger” (posteo 108, enero de 2015).

Christina no es, en mi humildísima opinión infalible, una gran compositora, ni tiene una gran voz; aunque sí es una gran cantante, en el sentido en que trabajó muchísimo para obtener de su voz y de sus canciones todo lo posible.

Y tiene un par de canciones interesantes, como esta, que es casi un himno roquero a levantarse tras una caída, a buscar revancha tras una derrota, a luchar una vez más siempre a pesar de lo que se sufrió antes, a seguir luchando aunque alguien te traicione tras las gruesas paredes de un edificio antiguo.

Aunque vale para cualquier humano y en inglés “fighter” no incluye marca de género, la canción fue pensada especialmente para las mujeres, así que me pareció adecuado traducir su título en femenino: “luchadora”.

El título es también, con esa sola palabra, y paradógicamente, un juego de palabras. Pero ya llegaré a eso, aguantenmén un cacho.

En la canción, ella, la voz que canta, le habla a alguien (un varón) que la traicionó. La traicionó mal. Parecía de una forma y era de otra, y cuando ella descubrió finalmente su traición, ya era tarde, y el puñal estaba, oh surprise surprise, clavado en su sorprendida espalda.

Y sin embargo, ella, al igual que Gloria Gaynor, está decidida a sobrevivir. Y así como Gloria preguntaba “¿Creíste que me desmoronaría? ¿Creíste que me echaría en el suelo a morir?” aquí Christina también le aclara al quía que las cosas no son como él podría pensar y ella, aunque tendría sobrados motivos, no le guarda ningún rencor. Todo lo contrario:

Tras todo el robo y la trampa

probablemente pienses que

guardo rencor hacia vos.

Pero hm-hm, oh no, estás equivocado.

Pues si no fuera por todo lo que intentaste

hacer, yo no sabría

qué capaz soy de salir adelante

Así que quiero decirte gracias

¡Le agradece! Y le agradece porque esa traición, que no llegó a matarla, la dejó fortalecida: ahora está mejor preparada para salir adelante.

Así que quiero decirte gracias porque eso...

Porque eso me hizo mucho más fuerte,

me hizo trabajar un poco más duro

me hizo mucho más sabia,

así que gracias por hacerme luchadora.

Me hizo aprender un poco más rápido,

hizo mi piel un poco más gruesa.

Me hizo mucho más lista,

así que gracias por hacerme luchadora.

Y aquí retomo lo que venía diciendo sobre el título. Esto me lo explicó mi hermana la tercera, así que créan(le). Todos los versos del estribillo cierran con palabras terminadas en “-er”: “stronger”, “harder”, “wiser”, etcéterer. En inglés, la terminación “-er”, agregada a un adjetivo, se usa para indicar el grado comparativo:

old = “viejo”; older = “más viejo”

young = “joven”; younger = “más joven”.

Y el estribillo, al final, termina con la palabra que también da título a la canción: “fighter”. Que no es un adjetivo con la terminación “-er”, sino un sustantivo: “luchador/a”. Pero que aquí funciona, en un juego de palabras de una palabra sola, como adjetivo superlativo también, con ese “más” que señala que ella está en una nueva etapa superior: “gracias por hacerme más luchadora”.

Pero ese sobreponerse y salir adelante, claro, no significa que ella olvide: no-no. Siempre se va a acordar de lo sucedido. La memoria de la traición es precisamente la herramienta que la ayuda a volverse más... todo.

Si la comparamos con la canción previa de Taylor Swift (“Malo”, dos semanas atrás), aquí se va más lejos (“farter”): en vez de increpar al malvado por su maldad y de esperar que sea el tiempo el que arregle los tantos, se le agradece por sus maldades, pues ahora estamos mejor preparades para afrontar lo que sea. Como tonada para superar un mal momento, también funciona.

El clip de “Fighter” es súper interesante: Christina está disfrazada de insecto (una oruga de polilla), toda de negro y encerrada en una caja de vidrio, junto a otras poligrillas en su misma situación, en un lugar sin color y sin gracia, enjauladas bailarinas negras mordiendo negras manzanas (y otras frutas negras) de traición. Las bichas escapan entonces de su cueva-prisión, utilizando los alfileres que les habían clavado para sujetarlas primero, como bastones y, llegado el momento, como espadas. En la mitad del video se transforma en mariposa blanca, y en el minuto tres, con un pestañeo verde, comienza a aparecer un poco de color esperanzado, en esa realidad hasta entonces tan blanco y negro.

https://www.youtube.com/watch?v=PstrAfoMKlc

Fighter Well I thought I knew you, thinkin' that you were true Guess I, I couldn't trust called your bluff time is up                 'Cause I've had enough You were there by my side, always down for the ride But your joy ride just came down in flames cause your greed sold me out in shame After all of the stealing and cheating you probably think that I hold resentment for you But uh uh, oh no, you're wrong 'Cause if it wasn't for all that you tried to do, I wouldn't know Just how capable I am to pull through So I want to say thank you cause it 'Cause it makes me that much stronger Makes me work a little bit harder It makes me that much wiser So thanks for making me fighter Made me learn a little bit faster Made my skin a little bit thicker Makes me that much smarter So thanks for making me fighter Never saw it coming, all of your backstabbing Just so you could cash in on a good thing before I'd realize your game I heard you're goin' round  playin', the victim now But don't even begin feeling I'm the one to blame 'Cause you dug your own grave After all of the fights and the lies cause you're wanting to haunt me But that won't work anymore, no more, It's over 'Cause if it wasn't for all of your torture I wouldn't know how to be this way now and never back down So I want to say thank you cause it 'Cause it makes me that much stronger Makes me work a little bit harder It makes me that much wiser So thanks for making me fighter. Made me learn a little bit faster Made my skin a little bit thicker Makes me that much smarter So thanks for making me fighter. How could this man  I thought I knew Turn out to be unjust so cruel Could only see the good in you Pretended not to know the truth You tried to hide your lies,  disguise yourself Through living in denial But in the end you'll see You won't stop me I am a fighter and I I ain't goin' stop There is no turning back I've had enough 'Cause it makes me that much stronger Makes me work a little bit harder It makes me that much wiser So thanks for making me fighter Made me learn a little bit faster Made my skin a little bit thicker Makes me that much smarter So thanks for making me fighter You thought I would forget, But I remember 'Cause I remember I remember 'Cause it makes me that much stronger Makes me work a little bit harder It makes me that much wiser So thanks for making me fighter Made me learn a little bit faster Made my skin a little bit thicker Makes me that much smarter So thanks for making me fighter

Luchadora Bueno, creí que te conocía, pensaba que eras sincero. Supongo que no podía confiar: vi tu apuesta, el tiempo se acabó. Porque ya tuve suficiente. Estabas a mi lado siempre anotado para el paseo pero tu desfile se terminó cayendo en llamas pues tu codicia me vendió vergonzosamente. Tras todo el robo y la trampa probablemente pienses que guardo rencor hacia vos. Pero hm-hm, oh no, estás equivocado. Pues si no fuera por todo lo que intentaste hacer, yo no sabría qué capaz soy de salir adelante Así que quiero decirte gracias porque eso Porque eso me hizo mucho más fuerte, me hizo trabajar un poco más duro me hizo mucho más sabia, así que gracias por hacerme luchadora. Me hizo aprender un poco más rápido, hizo mi piel un poco más gruesa. Me hizo mucho más lista, así que gracias por hacerme luchadora. Nunca la vi venir, a tu puñalada en la espalda solo para que pudieras robar algo bueno antes de darme cuenta de tu juego escuché que vas por ahí haciéndote la víctima, ahora, pero ni se te ocurra creer que soy la culpable porque cavaste tu propia tumba tras todas las peleasy mentiras, porque andás queriendo acecharme pero eso ya no funciona, no más, se acabó. Porque si no fuera por toda tu tortura no sabría cómo es ahora ser así y nunca volver a caer Así que quiero decirte gracias porque eso Porque eso me hizo mucho más fuerte, me hizo trabajar un poco más duro me hizo mucho más sabia, así que gracias por hacerme luchadora. Me hizo aprender un poco más rápido, hizo mi piel un poco más gruesa. Me hizo mucho más lista, así que gracias por hacerme luchadora. Cómo pudo este hombre que pensé que conocía volverse tan injusto tan cruel. Solo podía ver lo bueno en vos, pretendí no saber la verdad. Intentaste esconder tus mentiras, disfrazarte. Aunque vivía en negación al final verás que no podrás pararme: soy una luchadora y no voy a parar, no hay vuelta atrás, ya tuve más que suficiente, Porque eso me hizo mucho más fuerte, me hizo trabajar un poco más duro me hizo mucho más sabia, así que gracias por hacerme luchadora. Me hizo aprender un poco más rápido, hizo mi piel un poco más gruesa. Me hizo mucho más lista, así que gracias por hacerme luchadora. Pensás que me olvidaré pero yo me acuerdo porque me acuerdo, me acuerdo. Porque eso me hizo mucho más fuerte, me hizo trabajar un poco más duro me hizo mucho más sabia, así que gracias por hacerme luchadora. Me hizo aprender un poco más rápido, hizo mi piel un poco más gruesa. Me hizo mucho más lista, así que gracias por hacerme luchadora.

Y eso es todo por hoy. Gracias por llegar hasta aquí, porque eso me hizo, de alguna manera poco identificable pero cierta, más mejor.

Hasta el próximo aleteo de la lucha,

DJ Vago